LA VIDA SIGUE... CARTAS DE SÉNECA

En este texto, Séneca nos hace ver la vida a través de la metáfora de un río; todo pasa y nada permanece "Nos metemos dos veces en el mismo río y no nos metemos dos veces en él" y es que el agua pasa y desemboca el el mar, siendo un ciclo constante y sin pausa. Es un constante cambio que es un paso más cercano a la muerte, es más, según él el cambio es la muerte del estado anterior ya que el tiempo sigue corriendo y la acción hecha en determinado momento se pierde en el caudal del río que es la vida. Y es que también trata el tema del miedo a fallecer, y defiende que es estúpido temer a algo que siempre esta pasando en nuestro alrededor, y pasandonos a nosotros mismos que con el paso del tiempo vamos envejeciendo y dando muerte a nuestra juventud de hace escasos minutos. El ejemplo de clase: nuestra piel se regenera constantemente y eso hace que muera el estado anterior de nuestro cuerpo. Nada perdura y es que todos somos conscientes que en algún momento dará lugar a nuestro gran final. Y es que vivimos finales pequeños que forman parte de nuestro día a día y ya estamos tan acostumbrados que ni somos conscientes.
Ve estúpido tenerle miedo ya que en algun momento fallecemos, es sentirse mal por algo que repito, ya sabemos que va a pasar.
"Alguien que llorase por no haber vivido mil años atrás, ¿no te parecería el más estúpido de todos? Es igual de estúpido quien llora porque no vivirá dentro de mil años. No existías y no existirás: ambas cosas son iguales. Ninguno de esos dos tiempos permanece."
Aquí puedes ver mi reflexión sobre la muerte.

EL BANQUETE DE PLATÓN

Visto lo visto en este texto, la idea de belleza que es defendida se ve muy clara; la del alma, la del ser uno mismo, la que perdura. La belleza que es reconocida aquí es la que va más allá del cuerpo y/o percivido por los sentidos "A continuación debe de considerar más valiosa la belleza de las almas que la del cuerpo(...)"
A mi parecer, siendo lo bello solo un concepto, lo realmente bonito son las actitudes y las intenciones con las que vivimos la vida, reaccionando ante estímulos que la vida nos pueda poner delante; porque indistintamente de cómo fuimos educados y qué nos han llegado a enseñar, todos tenemos un alma única (aunque el alma no sea algo real pero habla de ella como forma de entendimiento de "qué somos" "cuál es nuestra esencia") que nos diferencia de cada uno y ahí es donde radica la belleza; en lo único y lo original, lo real, lo propio, lo natural y novedoso. Nadie es igual por completo y eso es bello; la variedad que existe.
Comportamientos positivos también son bellos, aunque los negativos también lo sean pero a su forma. Realmente todo es belleza pero no todos abarcamos suficiente como para decir por experiencia que así es; persona 1 gusta de A, persona 2 de B, persona 3 de C... y así; pero la persona ,1 que le gustaba A, descubre C y también le gusta, que en comparación de B no lo puede ni ver. Eso no significa que B no sea bello, porque la persona 2 si lo aprecia... lo que pasa es que la persona 1 no abarca la capacidad de ver la belleza que la persona 2 si ve...
Así con el abecedario entero (como es en este ejemplo); así con todo. Todo tiene belleza paro no todos somos capaces de verla.
Esto sobretodo pasa como se dice en el texto del alma, pero también es aplicable a lo que es la belleza física, lo que no perdura.
Y es que, como dije al principio del texto, la belleza es abstracto; un concepto que existe pero nadie lo tiene, ni lo ve ni nada.
"no sea, por servil dependencia, mediocre y corto de espíritu, apegándose como esclavo, a la belleza de un solo ser, cual la de un muchacho, de un hombre o de una norma de conducta, sino que, vuelto hacia ese mar de lo bello y contemplándolo, engendre muchos bellos y magníficos discursos y pensamientos en inagotable filosofía, hasta que fortalecido entonces y crecido descubra una única ciencia cual es la ciencia de la belleza(...)"
 

¿SOY CIGARRA O HORMIGA?

Tras los textos de Anacreonte y Esopo, se nos expuso la pregunta de con cuál nos identificabamos, que visión de la vida tenemos, la que vemos ideal, si realmente la vivimos...
Y que no teníamos que sentirnos como "avergonzados" de nuestra forma de verlo. Asi pienso; soy una vaga "feliz", sin más preámbulos. Pienso que la forma ideal de vivir la vida es la manera que tiene de hacerlo la cigarra ya que disfrutas con mínimos detalles y vives el día a día, cosa que intento hacer y me gusta porque para estar la vida trabajando... ¡la vida son dos días como se suele decir! Aunque en si es cierto que eso es la teoría, en la vida real, en la práctica, para poder vivir como la cigarra primero hay que pasar por ser hormiga aunque en ese trayecto de ser hormiga te dejes por disfrutar muchas cosas. Pero para eso también hay que suponer que la vida te dará de sí lo suficiente como para lograrlo...

Intentando ser cigarra y dejandolo todo para el último momento, aunque si es verdad que supone una adrenalina bastante placentera (sobretodo cuando te sale bien la cosa, claro...), si que he tenido bastantes problemas ya que es una presión y un trabajo que deberían haber sido repartidos en más días (por ejemplo el estudiar para un examen) ya que el resultado tiende a ser mucho menos fructífero. Pero si hubiese estudiado todas esas tardes antes del examen no habría salido a la calle y por ejemplo no hubiese quedado con mi amiga y no hubiese pasado el rato de risas con ella; ¿qué es la vida sin los buenos momentos? Además es un ciclo porque esas pequeñas cosas te hacen sentir bien y ese sentir bien hace sentir bien a los demás, tienes más ganas de cualquier cosa y estas abierto a todo.
En la práctica ideal, lo mejor es mitad de trabajo y mitad de disfrutar, aunque si es algo que te limita bastante porque ser cigarra digamos que eres "libre" y estos horarios donde eres hormiga y cigarra, te ponen principio y fin a esa libertad, ese ocio programado, entonces eres una falsa cigarra y supone restringirte las cosas buenas si no suceden cuando tienes programado poder disfrutarlas.

Todo depende de como quieras vivir tu vida; ¿Qué preferirías, ser una hormiga mientras vives para convertirte algún día (que no se sabe si llegarás) en una cigarra para holgazanear ya difrutando de los méritos de tu trabajo ya hecho, o en cambio, una cigarra de nacimiento que vive la vida todos los días como una aventura y fallecer habiendola disfrutado? 🤔

EL AMOR ESTA EN EL AIRE 💞

El amor es un sentimiento. Hasta ahí bien. Pero es taaan complejo. Para unos es bonito, imprescindible; genial. Para otros, amargamiento, dañino; una tontería. Tuve que hacer una argumentación en lengua sobre este tema y algo que me parece bastante importante hablando de este sentimiento es que nunca podrás saber describir como es realmente hasta que no lo sienta uno mismo (junto con la fortuna de ser correspondido). Yo lo veo como la segunda forma (negativa) y así respaldaba mis argumentos, pero necesitaba poner un contrargumento, que no se me ocurría asi que fui a preguntar a personas que actualmente si que tienen pareja y me dejaron claro eso; que hasta no vivirlo...
El amor es un concepto abstracto que se basa en nuestras experiencias personales para verlo; si esas personas a las que pregunté no tuviesen pareja sería distinto, y si yo no hubiese tenido nunca ningún desamor también cambiaría.
En general, pienso que el amor es algo que nos ancla si no sabemos sobrellevarlo y algo que se descontrola si nos dejamos llevar por los instintos. Es muy comparable a la droga (como mencioné en mi argumentación) ya que actua igual y además en las mismas regiones del cerebro. Ver aquí.
Si no experimentas el amor, hasta cierto punto puedes vivir bien (aunque es algo que realmente acabarás buscandolo inconscientemente como buen sentimiento ligado al instinto de la reproducción y demás para la supervivencia de la especie y esos rollos, aunque el amor no necesariamente acabe siendo por eso ya que todo va en que todos tenemos gustos distintos y el amor no es algo que este escrito... es MUY complejo, simplemente es, se siente...😂), pero es el momento de encontrar a LA persona y la cosa se descontrola, incluso sin uno quererlo. No es conciente, no se puede decidir sobre ello, por esto luego los desamores y demás, porque ojalá poder prevenirlos🙄. Pero es el momento de vivirlo que nos atontamos, y más si es correspondido; queremos más y más... pero eso es al principio.
Pienso que el amor en el inicio es una locura que provoca más sentimientos pero que al cabo del tiempo se puede regular para prepararnos y vivir con la otra persona, que también es inconsciente porque no se puede decidir sobre estas cosas (!!)

NO SÉ el amor depende de como lo viva cada uno y la visión que le hayan podido mostrar, cual ha vivido...
Otra cosa no, pero el amor es un tema bastante expandible ya que como dije es abstracto...

Esta reflexión la hice tras leerme los poemas de Safo.

Y después de esta introducción, que ha sido una explosión de neuronas, pongo aquí un poemilla o lo que sea que es (escribo de libre 😂) que escribí hace un tiempo (que es el primero de un serial de poemas y cosas así que aun hoy sigo escribiendo) y que me parece bastante ligado al tema:

Un te quiero sin remitente para un amor sin destinatario (I)
- Mi mundo
 Alguien que exalte mi creatividad, dejarme hacerlo sin pensar; decir y hablar de forma breve cada poco en poco desviación leve. Enlazar palabras hasta hacerlas mías y proclamarlas tuyas. Nombrarlas y escribirlas con tu sonrisa en la mía y mía la tuya pero no hay mejor que en presencia propiedad de ti agachar la mirada sonriendo y así hacerme dueña de cada metro cuadrado. Pasar el dedo por tus labios y pasarme de velocidad en cada curva; no me importaría estrellarme si tus besos son mi multa. Me niego al mundo entero por llevarte la contraria; imperialismo demostrado aquí mismo declarada la siguiente guerra. Pierdo y aun no me ganas porque todo rey, a su pesar, un punto débil de fábrica y muy real, te puede consumir hasta las cenizas. Pero hay quien dice quien te quiere de verdad le das la opción de apagarte y hasta esparcir tus cenizas pero confiar en que no lo hará.
Mi mundo tiene cosquillas y cuando se ríe hay tornados. Mi mundo tiene oídos y cuando le susurro, tiembla y hay terremotos.
Qué sin fin de cosas podría hace; ser la reina y dueña de un mundo que no es mío pero no hay mayor honor, mas sin ser de la realeza, que me permita y deje hacer como si lo fuese.

"ODA A LA CIGARRA" Y "LA CIGARRA Y LA HORMIGA" (Comparación)

El primer texto esta escrito en verso por Anacreonte donde alaba a la cigarra comparando a este insecto como a los dioses o casi "tú que no tienes ni sangre ni carne y que casi te pareces a los dioses." Ve a la cigarra como un ser ejemplar que vive la vida bien y feliz, sin preocupaciones. El segundo texto es escrito en prosa por Esopo donde la cigarra es vista de otra forma; como un ser vago que desaprovecha el tiempo mientras las hormigas trabajaban duro para mantenerse con alimento en el frío invierno.

En este segundo, a diferencia del primero, se ve como lo que para uno "es saber vivir", para Esopo es "una pérdida de tiempo"; para Anacreonte la vida es disfrutar y para Esopo lo más importante es el trabajo. Además que en este segundo texto se muestran también las consecuencias de esa pereza con la que se describe a la cigarra, ya que las hormigas se preocuparon por cómo subsistir ese invierno, mientras a la cigarra no le importó y por ello no sobrevivirá sin el alimiento que debió de recolectar cuando hacía buen tiempo (consecuencias negativas)
"-¿Por qué no guardaste en el verano cuando abundaba? ¿Qué hiciste?- le preguntó la hormiga.
  -Cantaba- respondió la cigarra.
  -¿Mientras yo trabajaba?(...)"

Eso si, en mi opinión en este segundo texto la hormiga reacciona como que le da rabia que la cigarra le pida sustento, porque aparte del hecho de no trabajar, también es como que esa vaguería es una forma de vivir que realmente es ejemplar hasta para la hormiga que antepone su deber (recolectar provisiones) a la devoción de cantar y disfrutar la vida, que es algo que querría haber podido hacer en vez de trabajar. Cada vez que marchaba a por comida veía a la cigarra disfrutando de esa devoción y supongo que le daba envidia y por eso esa reacción de no dejarla cobijarse diciendolo de forma "cruel"  "¡Pues ahora baila!- dijo la hormiga dándole con la puerta en las narices."
 

REFLEXIÓN ACERCA DEL AMOR

El otro día en clase estuvimos leyendo dos poemas de Safo que trataban sobre el amor.  Tuvimos que reflexionar acerca de qué era el amor y la verdad es que no he llegado a ninguna conclusión ya que el amor es un sentimiento y como el resto de sentimientos es muy difícil de explicar. El amor es irracional, es decir, que no lo podemos controlar con la razón. Es un sentimiento inexplicable que nos hace desear a una persona de manera incuantificable. Como el amor no entiende de razones no podemos elegir a quien amamos, ni para bien ni para mal. No podemos amar a una persona a la que realmente no amamos ni podemos dejar de amar a alguien a quien amamos. Es un sentimiento tan complejo que nos puede hacer sufrir y alegrarnos. Es tan complicado que aunque uno mismo lo esté sintiendo es imposible describirlo al cien por cien. Nadie puede controlar lo que siente, aunque seas una persona más racional y sepas controlar tus emociones es muy difícil ocultarlo cuando lo que sientes es amor. Puede que sea más fácil para esta persona disimularlo pero nunca podrá controlarlo. El amor es un sentimiento lleno de una torrente de otros sentimientos, tanto positivos como negativos, ya que te puede hacer sentir felicidad, angustia, tristeza, miedo.... En conclusión que nadie es capaz de controlarlo.

POEMAS DE SAFO

Safo de Mitilene conocida como Safo de Lesbos o simplemente Safo, (en griego, Σαπφώ; en eolio, Ψάπφω) (Mitilene, Lesbos, ca. 650/610 - Léucade, 580 a. C.) fue una poetisa griega que fue incluida en la lista de los «nueve poetas líricos» por los comentaristas griegos más tarde.

A partir de sus poemas se suele deducir que Safo se enamoraba de sus discípulas y mantenía relaciones con muchas de ellas. Todo esto la ha convertido en un símbolo del amor entre mujeres.
Enseñaba importantes lecciones sobre el Amor y a unión de lo terrenal con lo divino va muy ligado a ella, pues esta mantenía una estrecha comunicación con Afrodita.

Era una mujer muy femenina, delicada y espiritual, que trascendió en la historia gracias a la naturalidad y pureza de sus versos.


Estuvimos viendo en clase dos de sus poemas donde tienen en común el mítico tema del que Safo escribe, que es el amor. En ambos se hace referencia a una mujer, aunque en clase se dudó de que quizás el primero pudiese referirse a un hombre y no necesariamente a una mujer, pero en cierto punto del poema, en el antepenúltimo verso, hace una comparación del rostro de la susodicha con una diosa "Tú, la de hermoso rostro, comparable a una diosa". Es la única referencia de todo el primer poema donde se puede ver de quién habla, ya que el poema se centra en cómo ella se siente al ver a su enamorada, qué le produce el simple hecho de escucharla. En cambio, en el segundo, en el primer párrafo, compara a su amada con la naturaleza, como algo más allá del ser humano; como una diosa. En este segundo poema su enamorada tiene nombre, Attida, por quien tiene deseo sexual, como creo interpretar en los primeros versos de la segunda estrofa del poema con el "Cuando recuerdo a la adorable Attida(...)" que en unos versos más tarde sigue con "y mis gemidos se pierden en la noche silenciosa(...)"  donde lo relaciono con que Safo arde en deseos con esa mujer y que cuando la recuerda en la noche (porque dice recordar, no habla de que este con ella) pues sacia ella sola su lujuria (no encuentro sinónimos para la palabra masturbación y me suena mal emplearla así en una entrada que es del instituto😅😂). No sé bien si sea una forma correcta de entender esa parte del poema, pero yo lo pongo porque creo pensar que sí.

¿ MIEDO A LA MUERTE? PARA NADA😄😥

Hoy hemos leído un texto de Séneca en el que hablaba sobre la muerte. En el texto Séneca nos habla acerca del paso del tiempo y los cambios que se producen constantemente y que él considera como la muerte del estado anterior. Es decir que todo está en constante cambio y que los cambios son la muerte de lo que había antes de éste. A través de su texto Séneca intenta hacernos ver que no debemos tenerle miedo a la muerte ya que como he dicho anteriormente Séneca decía que la vivíamos y afrontábamos constantemente y por eso no debíamos temerle. Durante la clase tuvimos que reflexionar acerca de la muerte. Después de la clase seguí dándole vueltas y acabé por llegar a una conclusión. Yo no he vivido la muerte de cerca y yo creo que es por eso por lo que no la tengo miedo, pero al no haberla vivido de cerca no se como reaccionaría al estar en frente de ella. No me da miedo la muerte porque es algo que no tiene solución, da igual lo que haga no hay nadie que la pueda evitar. Es cierto que me daría algo de miedo dejar todo atrás (mi familia, mis amigos, mis logros...) pero acabaría afrontándolo.  A mi lo que me da miedo es la muerte de las personas a las que quiero ya que son muy importantes para mí y no sabría que hacer sin ellas si no estuviesen a mi lado y también el miedo a sentir dolor si ellos no llegan a estar ahí para apoyarme y ayudarme.
En clase también estuvimos reflexionando acerca del destino y el azar. El destino es como que todo estaba escrito desde antes de que tú nacieras. Es como si todo estuviese predeterminado y diese igual lo que hiciésemos ya que todo sería provocado por una fuerza divina que nos obliga a actuar y pensar de una manera. El azar es parecido pero es cuando dos cosas independientes y sin relación entre sí coinciden de alguna manera provocando algo. Yo la verdad es que no creo en ninguna de las dos ya que creo que todos somos libres de actuar como queramos sin que haya algo predeterminado con anterioridad.

ODA A MI DIOS

Tú gran esfera de fuego que iluminas nuestro mundo

Tú que  eres luz y eres vida, que haces crecer las plantas,
tú que unas veces das y otras veces quitas.

Tú que eres luz y eres vida,

eres el más grande y poderoso de todos.

Tú que eres luz y eres vida,
    que nos iluminas y nos das calor, tú que nos das vida.

    ¿Qué haríamos sin ti?

    Si cuando no estas todo es dolor y es oscuridad,

    todo es muerte y miedo.

    Contigo en cielo no existe el miedo,

    todo es felicidad y alegría.

    Tú nuestro Gran Protector

ILÍADA

La Ilíada es una epopeya griega, cuyo escritor fue Homero. Está compuesta en hexámetros dactílicos, consta de 15 693 versos y su trama radica en la cólera de Aquiles. La historia narra los acontecimientos ocurridos durante 51 días en el décimo y último año de la guerra de Troya.
Tanto la Ilíada como la Odisea fueron consideradas por los griegos de la época clásica y por las generaciones posteriores como las composiciones más importantes en la literatura de la Antigua Grecia y fueron utilizadas como fundamentos de la pedagogía griega. Ambas forman parte de una serie más amplia de poemas épicos de diferentes autores y extensiones denominado ciclo troyano; sin embargo, de los otros poemas, únicamente han sobrevivido fragmentos.
En el siguiente enlace encontraréis un resumen de la historia de la Ilíada Ilíada:http://www.profesorenlinea.cl/Biblioteca/Homero/La_Iliada/La_IliadaResumenTotal.htm


En clase vimos dos textos de la Ilíada. El primero era la despedida de Héctor de su esposa y su partida hacia la guerra de Troya. En el texto se ve la preocupación de la mujer por su marido y la de éste por ella. Se ven muy definidos los roles de la mujer ( cuidar de la familia y el hogar y dar hijos al hombre) y los del hombre ( valentía y la guerra). Cuando estuvimos discutiendo en clase acerca del motivo por el cual las esclavas lloraban por la marcha de la ama salieron varias teorías, unos decían que era porque querían a su ama y sentían compasión por ella y hubo alguien que dijo que podrían estar llorando porque Héctor era el padre de sus hijos. En el texto Héctor y su mujer piensan que predirían cualquier cosa antes que acabar convertidos en esclavos lo ven como lo peor) pero cuando ellos no son los esclavos lo ven como algo bueno ( ellos tenían esclavos) y lo veían como algo normal. En el fragmento se podían ver bastantes epítetos épicos ( como Héctor, el de tremolante casco o como Tebas, la de altas puertas) y muchísimas referencias a los dioses.

Foto de la película

En el segundo texto Príamo le pide a Aquiles que le devuelva el cuerpo de su hijo Héctor para que puedan enterrarlo como se debía. Para lograr su propósito Príamo recurre a los sentimientos para que Aquiles se compadezca de él ya que había pasado por una situación similar. Al final Aquiles y Príamo acaban llorando y Aquiles le deja a Príamo que se tome el tiempo que necesite para enterrar a su hijo. El  episodio del llanto se ve también en el Canto del Mío Cid. Es algo inusual ya que supuestamente los hombres no debían llorar ya que era una manera de mostrar debilidad y los hombres debían mostrar fuerza. En este episodio ambos lloran por sus respectivas pérdidas y se consuelan el uno al otro.

LA LITERATURA GRIEGA EXPOSICIÓN (2/2)

HOMERO

Homero (Ὅμηρος Hómēros) del siglo VIII a.C es el aedo griego antiguo a quién se le atribuye tradicionalmente la autoría de las principales poesías épicas griegas, la Ilíada y la Odisea.

Desde el período helenístico se ha cuestionado si el autor de ambas obras fue la misma persona, pero antes no existían estas dudas y se consideraban relatos históricos reales.

Es el pilar sobre el que se apoya la épica grecolatina (literatura occidental)

LA ILIADA

La Ilíada (Ἰλιάς: Iliás en griego antiguo y Ιλιάδα: Iliáda en griego moderno) es una epopeya griega, atribuida tradicionalmente a Homero.

Esta compuesta en hexámetros dactílicos y consta de 15 693 versos. Su trama radica en la cólera de Aquiles (μῆνις, mênis). Narra los acontecimientos ocurridos durante 51 días en el décimo y último año de la guerra de Troya. El título de la obra deriva del nombre griego de Troya, Ιlión.

Junto con la Odisea fueron consideradas las composiciones más importantes en la literatura de la Antigua Grecia.

LA ODISEA

La Odisea (Ὀδύσσεια, Odýsseia) es un poema épico griego compuesto por 24 cantos, atribuido al poeta griego Homero. No se sabe exactamente cuándo se escribió. Fue originalmente escrita en lo que se ha llamado dialecto homérico. Narra la vuelta a casa, tras la Guerra de Troya, del héroe griego Odiseo (Ulises en modo latino, Ὀδυσσεὺς en griego, Vlixes en latín).

Junto con la Iláda  fueron consideradas las composiciones más importantes en la literatura de la Antigua Grecia.

ODA A MI DIOSA

Grandiosa eres luz de mis días,

lucero de mis noches,

rojo de mi vivez interna.

La personificación de la magnificencia.

Mi corazón es tuyo y es poco,

mi alma te pertenece y no es nada.

Con mi alabanza y suficiente culto,

me postro ante ti, mi todo,

para ofrecerte lo mejor de lo mío.

Tuyo es el candado de mi libertad,

pues tal es la fe ciega que en ti creo;

si al darte la espalda y tirar la llave,

jamás lo cerrarías entorno a mi cuello.

MI LIBRO FAVORITO (El Cielo es Real)

El Cielo es Real (Heaven is for Real) fue escrito en Estados Unidos (EEUU) por Todd Burpo y Lynn Vincent. La versión original fue publicada por Thomas Nelson el 2 de noviembre de 2010, convirtiendose en un bestseller del New York Times ese mismo año. Dos años más tarde (2012) sería publicado en España por la editorial de Zenith.

Todd Burpo es el pastor de la iglesia Crossroads Wesleyan en Imperial, Nebraska (Población: 1,762) donde sus sermones son transmitidos por radio localmente todos los domingos desde el edificio local de redio. Es voluntario en el colegio público Chase County como entrenador de lucha libre para los estudiantes jóvenes de los institutos, siendo también un miembro de la junta escolar. En emergencias, Todd puede ser encontrado trabajando codo con codo en el departamentamento de bomberos voluntarios de Imperial, siendo uno de ellos. Él también es el jefe de la asociación de bomberos voluntarios de Nebraska. Para mantener a su familia, Todd también opera en una compañía llamada Overhead Door Specialists. Todd se graduó de la universidad de Oklahoma Wesleyan en 1991 summa cum laude con un título en Teologia. Fue ordenado en 1994.


 Este libro trata de un niño de 6 años llamado Colton Burpo, hijo de una familia religiosa (Burpo; el principal autor es su padre) que tras una complicada operación de apendicitis, fue declarado clínicamente muerto durante unos minutos. Tras un tiempo después de este suceso, Colton sorprende a sus padres hablando de típicos elementos del cielo y de Dios cuando se da a entender que nunca le habían hablado de nada relacionado y que no tenía sentido que hablase y describiese con semejante seguridad y detalle aquello que le debería ser desconocido. A base de responder a la curiosidad de sus padres, acaba quedando claro que salió de su cuerpo y tuvo una visita al Cielo durante ese tiempo donde se le consideró muerto.





Basada en este libro se estrenó una película que se llamaría igual (Heaven is for Real) el 16 de abril de 2014, dirigida por Randall Wallace y escrita por Christopher Parker. Es protagonizada por Greg Kinnear, Kelly Reilly, Jacob Vargas, y Nancy Sorel. La banda sonora de la película contiene la canción de Darlene Zschech, "Heaven in Me."
La película recibió críticas mixtas, pero fue un éxito en las taquillas.



Este libro, no es mi libro favorito en sí pero si que es algo que quería compartir en clase, y es que me parece que trata de un tema muy común como lo es la muerte y lo que hay después de ella, que es más una pregunta siempre formulada que se deja en el olvido ya que no hay respuesta para ella. También contiene parte de algo tan excendido como es la religión y el cielo o similares (religión cristiana) que a lo tocantes a la hora de fallecer, todo va en según lo que uno crea o piense.

Por mi parte, yo no soy cristiana en sí, me bauticé e hice la comunión como hija de familia cristiana a la que pertenezco, aunque por mi parte no soy creyente, pero si es verdad que creo que algo debe de haber por ahí para haber podido ser todo esto posible. Este libro al leerlo, me abrió a otra forma de ver lo que es el más allá de la muerte, ya que solo se puede especular sobre ello y me pareció muy curioso que alguien siendo además tan pequeño, experimentase este supuesto viaje al cielo.

¿ ESOPO O ANACREONTE?

El otro día en clase vimos la Fábula de la Cigarra y la Hormiga de Anacreonte y la Oda a la Cigarra de Esopo. Esopo defendía que en la vida se debe trabajar para después estar más relajado y saborear los frutos del trabajo, es decir, que creía que debíamos esforzarnos y Anacreonte defendía que la vida había que disfrutarla y que había que aprovecharla y no pasarse todo el día trabajando. Yo opino que no es ni lo uno ni lo otro. Está claro que no hemos venido a esta vida a sufrir sino para disfrutarla. Yo creo que debería ser una mezcla de ambas, hay que saber cuando trabajar duro y cuando relajarse ya que no todo te lo van a dar hecho para que lo disfrutes sin hacer nada a cambio. Yo se que no podré tener todo lo que quiera sin dinero, para tener dinero necesito un trabajo y para tener un trabajo necesito estudiar y trabajar duro. Es cierto también que es necesario relajarse y a aprender a disfrutar de la vida cuando no es necesario trabajar como por ejemplo en las vacaciones. En las vacaciones todos nos dejamos llevar y solemos olvidar nuestras obligaciones hasta que vuelve a comenzar el curso escolar (al menos en mi caso). Por estas razones yo creo que ambos puntos de vista están bien siempre y cuando sepamos cuando hacer cada cosa. Cuando es tiempo de trabajar hay que darlo todo y esforzarse y cuando es tiempo de relajarnos lo haremos. Debemos saber cuando hacer cada cosa.

LA LITERATURA GRIEGA EXPOSICIÓN (1/2)

La literatura griega clásica está compuesta por todos los escritores griegos antiguos  y por los escritores griegos del siglo IV y el surgimiento del imperio Bizantino. La literatura griega destaca por la originalidad de sus manifestaciones y su comprensión profunda del espíritu humano.Los griegos desarrollaron una literatura centrada en el hombre y muy vinculada a las leyendas y la mitología, a partir de ahí surgen una gran variedad de temas. Esta literatura tuvo muy poca influencia exterior hasta la época helenística. Su singularidad se reconoce en la creación de los géneros básicos que han perdurado hasta nuestros días: la poesía épica y lírica, el drama y la prosa. 

Las poesías épicas tenían un carácter narrativo, estaban escritas en verso y solían estar acompañadas de música. También se llamaban epopeyas. Los temas principales eran la guerra y las aventuras.

Las poesías líricas estaban destinadas a ser cantadas y acompañadas por la lira o la cítara. Los poetas más importantes fueron:

• Alceo: sus poemas estaban dedicados a la política.
• Safo: escribe sobre el amor.
Píndaro: escribe cantos de victoria en honor a los ganadores de los juegos. 

La poesía dramática:

• Tragedia: en honor a Dionisos. el público presenciaba el espectáculo sentados en gradas.
• Esquilo: aunque sus obras tratan temas históricos se inspiran en lo mitos.
• Comedia: las más populares eran las de Aristófanes que reflejaban la vida en Atenas.
• Sátira: representación humorística y burlesca.

La narrativa en verso como las fábulas, son composiciones escritas generalmente en verso donde se da una enseñanza útil o moral. Su mayor representante fue Esopo.

La narrativa en prosa que recoge tradiciones e historias sobre guerra

AKENATÓN Y EL HIMNO AL SOL

Akenatón

Akenatón fue el décimo faraón de la dinastía XVIII de Egipto. Es conocido por haber impulsado cambios radicales en la religión egipcia. Akenatón convirtió al dios Atón en el único dios al que se debía rendir culto. Cambió su religión politeísta a una monoteísta. Es el primer reformador religioso del que se tiene registro histórico.

Atón

El dios Atón era un dios egipcio relacionado con el sol al que se le consideraba un espíritu que alentaba la vida en la Tierra, también era un dios de bondad infinita y representaba la justicia entre los hombres. Su principal templo se encontraba en la ciudad Ajetatón "El Horizonte de Atón", en la actual Amarna. El Himno a Atón, está grabado en un muro de la tumba de Ay, y escrito por Akenatón, es uno de las más bellos exponentes literarios de la cultura egipcia. Akenaton no quiso dejar este culto solamente a los sacerdotes y se autoproclamó sumo sacerdote.

El clero, al perder sus privilegios, se opuso al culto de Atón y los egipcios siguieron rindiendo culto a sus antiguos dioses. Tras la muerte del Akenatón se volvió a la situación anterior y se trató de borrar todo rastro de la aventura teocrática de Amarna.

En clase vimos que las diferencias entre el texto de Akenatón y el de Enheduanna es que el de Enheduanna está dedicado a una diosa de una religión politeísta mientras que el de Akenatón está dedicado a un dios de una religión politeísta. El poema de Enheduanna es más complicado que el otro ya que emplea más recursos literarios que el otro ya que el propósito de Akenatón es que le entiendan para que su mensaje o religión llegase a todos. Ambos poemas tienen en común que ambos alaban a un dios al que atribuyen cualidades de la naturaleza y exaltan sus cualidades.
A mi me resultan más interesantes las religiones politeístas porque cada dios tenía su propios atributos y funciones dependiendo de sus poderes. Además los mitos me parecen bastante interesantes ya que lo unen y relacionan todo lo que desconocían con una historia o una deidad.

ENHEDUANNA

Enheduanna fue una poeta y escritora acadia. Es considerada la autora más antigua conocida y una de las primeras mujeres cuyo nombre tiene identificación. Ostentó el cargo de Suma Sacerdotisa, un cargo político y religioso, en el templo del dios Nannar (dios de la luna). Era la hija del rey Sargón I de Acadia y vivió en la ciudad-estado de Ur, que se encuentra en el sur de Sumeria, entre el año 2285 y el 2250a. C.

Los historiadores y literarios la consideran como la autora más antigua cuyo nombre conocemos porque en sus poemas escritos con escritura cuneiforme Enheduanna escribía su nombre. Sus temas son religiosos y solían ser himnos al dios Nannar y a su templo de Ur.

En la mitología sumeria Inanna era la diosa del amor, de la guerra y era la protectora de la ciudad de Uruk. Estaba representada con un haz de juncos verticales con la parte superior curvada, estaba asociada con el planeta Venus y se la identifica con la diosa griega Afrodita y con la Astarté fenicia. Entre los acadios fue conocida como Ishtar. Ishtar o Inanna representa el arquetipo de la Diosa madre.

La verdad es que me sorprendió bastante descubrir que el primer autor conoció de la historia fuese una mujer ya que normalmente las mujeres no recibían ningún tipo de educación y menos un cargo tan importante como el de Suma Sacerdotisa, aunque por lo que he leído que las hijas de la familia real solían llevarlo. El padre de Enheduanna le dio el cargo de Suma Sacerdotisa de Nannar (el dios lunar sumerio) para asentar su poder en el sur de Sumeria. Durante el reinado de su hermano Enheduanna se implicó en alguna forma de agitación política y fue desterrada y más tarde reinstaurada. Cuando murió siguió siendo recordada como una figura importante y seguramente obtuviera un estatus semi-divino.

MI LIBRO FAVORITO

En esta entrada voy a hablar sobre mi libro favorito y que es Fablehaven. Fablehaven es el primer libro de una saga compuesta por cinco libros escritos por Brandon Mull. El primer libro fue publicado en 2006 por la Editorial Shadow Mountain en inglés y por Editorial Roca en el castellano. El libro trata sobre dos hermanos, Kendra y Seth, que se tienen que quedar con sus abuelos durante las vacaciones porque sus padres no se pueden quedar con ellos. Los abuelos Sorenson tienen una gran finca con muchos territorios y una gran casa, Kendra y Seth piensan que su abuelo es un poco estricto por todas las normas que les puso, por ejemplo no les deja ir al bosque e ir más allá del jardín que rodea la casa. El abuelo les deja un juego de pistas para que descubran el secreto de Fablehaven. El secreto de Fablehaven es que la finca que poseen sus abuelos es en realidad una reserva de seres mitológicos y mágicos como hadas, duendes, centauros... el abuelo Sorenson es el encargado de velar por la seguridad de estas especies en su reserva que se llama Fablehaven. En los siguientes libros los dos hermanos descubren que existen más reservas como las de su abuelo repartidas por todo el mundo y la trama se empieza a volver algo más complicada. Este libro lo conocí porque mi primo me habló muy bien de él y acabó prestándomelo, como a mí no me gustaba leer lo dejé en una estantería durante meses hasta que una tarde que me aburría y empecé a leerlo y acabó enganchándome. Este es uno mis libros favoritos porque antes de leerlo no me gustaba mucho leer y este libro consiguió atraparme y hacerme querer continuar leyendo el resto de la saga. Es mi libro favorito porque gracias a él descubrí nuevos mundos y mi pasión por la lectura.